李超水墨艺术实验展揭幕：“开墨见山”的错象式重构

▲艺术家李超

▲“开墨见山——李超水墨艺术实验展”开幕现场 

　　“开墨见山——李超水墨艺术实验展”于11月7日在徐汇艺术馆揭幕。

　　展览由上海大学美术学院主办，徐汇艺术馆承办，展现上海大学美术学院博士生导师李超教授，在近年来以水墨实验为中心，进行相关架上艺术多方面艺术语言的综合性探索成果，其营造了一种中西视觉语言相结合的融合体，相关探索的核心指向，是对传统文化因素进行创造性解读和跨界式重构。

▲上海大学美术学院院长汪大伟致辞

　　开幕式现场，上海大学美术学院院长汪大伟表示，作为美术理论家出身的李超举行的本次展览，让大家见到了他的另一种探索:"在当代文人画诗情画意的基础上，他的作品增加了对于当代水墨的理性思考，同时也蕴含着他对水墨的理解与文人情怀。"

　　▲上海美术家协会油画艺术委员会副主任姜建忠致辞 

▲上海美术家协会常务理事、上海美协油画艺委会副主任黄阿忠致辞

▲上海油雕院院长肖谷致辞

▲展览学术主持、上海书画出版社副总编辑徐明松致辞

　　本次展览学术主持、上海书画出版社副总编辑徐明松表示，本次“开墨见山”展览只是李超水墨实验探索的一个开始，在当下中国画边界不断被模糊以及当代多元文化融合与冲突之际，李超找到了一个文化支点，就是从传统文化的根性里汲取巨大的能量，进而寻求更为宏阔的创作空间。

　　李超表示，中国水墨是一个强大的体系,"开墨"意味着我们要用很智慧的思维去开拓它,而"见山"则是个虚幻的"山",是对传统的"错象"与结构,在对水墨的实验探索上，他个人愿意是一个抛砖引玉者。

▲开墨见山——李超水墨艺术实验展展览现场

▲开墨格物系列

▲见山致知系列

▲点墨山前系列

　　“开墨见山”皆为诗意般的想象空间，所有画面物象，皆为想象默写而得的中西绘画图形遗规，诸如花瓶、苹果、荷叶、山石之类充溢于古今许多绘画作品中的视觉符号，在行笔运墨错综置陈之间，体现出传统形式魅力的感召与赐予，显现了体悟中西绘画语言丰富性和差异性的那份自觉与执着。

▲《墨叶庭院之十三》 纸本彩墨 50×50cm 2014年

　　▲《墨叶庭院之四》 纸本彩墨 50×50cm 2014年

　　“开墨见山”以“水墨立方”为语言探索中心，聚焦心理空间的再造，形成相关以墨为形、以水为气、以水化墨、以墨破墨的水墨“错象”，集中于具象与非具象之间错觉转换的临界点的探索。此无疑证实了作者接续传统文化审美价值，寻求笔墨当随时代的创新理念。　　

▲《点墨山前之一》 纸本水墨 23×31cm 2015年　

▲《开墨格物之五》 纸本水墨 33.5×68cm 2015年

▲《开墨格物之十五》 纸本水墨 22×45cm 2015年

　　展览将持续到11月15日。