毕加索的艺术价值与投资回报

2013年，中国首富王健林和他的大连万达集团以2816.5万美元(约1.72亿元人民币)的价格在纽约佳士得以竞拍的方式成功购得已故现代派大师毕加索为他的孩子们所作的立体派肖像作品《两个小孩》，而这个价格竟然超过拍卖会原定估价（900万~1200万美元）的一倍多。有人嘲讽：“‘土豪’又烧钱了！”更有部分专业人士认为，万达一掷千金，以天价买回一件过去很少听闻的作品，只怕是当了“冤大头”。而万达艺术品收藏负责人郭庆祥坦言，万达对这件作品的心理价位是5000万美元，所以区区2816.5万美元，纯粹是在当前世界经济形势下的一次“捡漏”。

毕加索创作于1950年的《两个小孩》（116厘米×89厘米），原名为《克劳德和帕洛玛》，作品中的两个人物，分别是毕加索时年3岁的儿子和1岁的女儿。它和大众非常熟悉的为联合国而作的《和平鸽》，是同一时期创作的。而这幅作品之所以很少出现在公众视野里，很大一部分原因是因为它自诞生起，就作为画家的珍宝，一直放在毕加索的工作室里。而此次在纽约的拍卖，便是毕加索的家属，首次将其公开展览并出售。或许，正是因为此幅作品之前没有任何展览和收藏流通的记录，不少业内人士都对此画的真伪提出质疑。对此，郭庆祥这样回应外界的质疑：“你们要理解一名父亲的心情，谁会愿意拿画有自己孩子的作品四处展览呢？”另外，万达的团队对这幅画作也可谓做足了功课：“我们找来欧洲的顶级专家帮我们做鉴定分析。同时，一张毕加索本人与这件作品的合影，也足可以证明这幅画不是后人的赝品。”这是中国企业迄今为止购买西方顶级绘画作品最大的一次手笔。                                                                                                                         

的确，当外界质疑万达天价投资艺术品是“一时兴起”的头脑发热时，却不了解万达集团其实有专门负责集团投资业务的团队，他们会根据当时的市场行情，对债券、股票、对冲基金、房地产以及高端艺术品的投资做不同比例的资产配置，以规避突如其来的风险，力求获得长期且稳定的投资回报。所以，万达的投资策略师们对于国际的艺术品投资市场可谓相当熟悉，在他们看来，毕加索的作品，特别是架上绘画，是有效抵御全球货币通胀的一种理性手段。

毕加索的艺术价值

巴勃罗·毕加索是20世纪现代派艺术的重要代表人物，同时也是古往今来最具影响力的艺术家之一。他的一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造力。同时，毕加索也是有史以来，第一个亲眼看到自己的作品被卢浮宫收藏的艺术家。毕加索去世时，他的作品总估值已达到10亿美元。也就是说，毕加索是自古以来，极少数能在生前就“名利双收”的画家之一。

对于现代派艺术而言，不管是东方还是西方的艺术家，几乎没有不受他影响的。首先，他涉猎的种类十分繁多：除绘画以外，还涉及各种材质的雕塑、陶艺、舞台美术设计、书籍装帧等。其次，数量十分多。据相关资料记载，在毕加索去世后的遗作中有油画1885件、素描7089件、雕塑1228件、陶器3222件、版画2万多件，同时还有插图若干、素描本约100册。再次，艺术风格多变：蓝色时期、玫瑰红时期、立体主义时期，涂鸦风格，非洲风格。无怪乎后人感叹，对于现代艺术而言，毕加索已经身体力行实践了各种可能，给后人的创新带来了一定难度。同时，毕加索各个时期的艺术风格，不仅影响到了绘画和雕塑领域，还影响到了建筑、平面设计、服装设计、工业设计，甚至电影，只要和视觉设计有关，都有数不尽的后人循着他的步伐，欢快地建构着充满了视觉冒险的现代生活。

显而易见，毕加索的艺术成就对于艺术市场而言，有着极大的吸引力：其一，艺术风格的丰富性、多变性和创新性导致了他独特的艺术价值。美术史学家曾把毕加索一生创作的风格按时间顺序整理后发现，他丰富多彩的艺术作品和他放荡不羁的私生活一样没有丝毫的统一、连续和稳定性。他变化无常又不可捉摸，就艺术风格而言完全没有规律可循：从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。其二，个人生活的传奇性和浪漫情感生活的戏剧性，也为普罗大众提供了巨大的想象空间，使他成为街头巷尾无所不知的神话般的明星人物。其三，毕加索作品整体数量巨大，对于投资者而言，具有充足的市场运作空间，使毕加索的市场开发价值高深莫测。

而此次备受关注的《两个小孩》创作于上世纪四五十年代，正是毕加索创作的鼎盛时期，艺术史称田园时期，这一时期的艺术特点仍以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的非具象为主，手法运用更加灵活娴熟。画面中的小孩，一个坐姿，一个站姿，眼光直视画外观众，脸部表现带有明显的立体主义风格。造型虽夸张，但较其他作品仍较柔和内敛，笔触运用相对精致细腻。画面没有强烈、跳跃的色彩对比，棕褐色的调子在视觉感受上较统一和稳定，而画面底部的一排圆轮，又使整体宁静的气氛中产生了运动感。这件作品可以说是为一对儿女精心创作的私藏纪念品。画面的线条组织、色块布局都显得理性而平衡，而非在创作过程中偶发或即兴的自由发挥。

而在现实生活中，画面中可爱的一双儿女克劳德和帕洛玛，是毕加索与同居情人弗朗西丝所生。她也是一位才华卓异的艺术家，认识毕加索的时候只有21岁。有趣的是，她是唯一不能忍受毕加索同时拥有几个情人的女人！1953年，愤怒的弗朗西丝带着一双子女离开了毕加索，并出版了《我与毕加索的生活》，引起了舆论的轩然大波。如今的克劳德，掌管着毕加索基金会；而帕洛玛，则继承了父母的艺术天分，成为著名珠宝商Tiffany的首席设计师。

毕加索的投资回报

长期以来，毕加索的架上绘画，一直是全球高端艺术品市场的重要标杆。他的《拿烟斗的男孩》曾于2004年创下1.042亿美元的拍卖纪录，而6年后的2010年2月，瑞士雕塑大师贾科梅蒂的雕塑《行走的人I》以1.043亿美元成交，刚好超过《拿烟斗的男孩》。有趣的是，仅仅过了3个月 ，毕加索的《裸体、绿叶和半身像》就以1.065亿美元又一次成功卫冕，成为当时世界上最昂贵的艺术品。

而毕加索的作品之所以能不断创出新高，有力地反映了在全球货币泛滥、资产持续通胀的大背景下，人们普遍看好艺术投资市场的保值增值功能。《艺术新闻》专栏作家金塞拉更是坚定地认为：有价值的稀少的艺术品，它的行情不易受市场波动和投资情绪所左右，不管大的经济形势如何低迷，有艺术价值的作品都能吸引一批愿意付高价收藏的投资者。即便在经济危机最严重的时候，也仍有一批国际投资者愿意大手笔花钱在高端艺术品上，这就使艺术品投资明显不同于股票和房地产等投资。

而另一方面，从毕加索作品多年来的市场营运与投资回报中，我们也能发现艺术品和其他投资一样，也需要良好的运作和维护：号称20世纪最伟大的画商之一的康维勒，就是毕加索早期艺术市场的重要幕后推手，他与20多位银行家朋友都十分喜爱现代艺术。于是，便筹措了10万法郎作为启动资金投资现代艺术，并相互约定10年后清盘并计算收益。1905年，他们买了一批毕加索等人的架上绘画，并于1914年通过德鲁奥拍卖公司全部抛出，净收益率达580%。正是这种投资力量促动了毕加索作品的市场价格持续走高。专业化的艺术品投资带来的高收益，引起了法国乃至欧洲市场的强烈震动，造成了大批收藏家、投资者持续地热切关心西方现代艺术，也极大地促使毕加索的作品在未来几十年里，一跃成为西方现代艺术投资的价格标杆。

同时，就毕加索作品本身而言，投资回报率确实可观：2004年以号称当时全球最贵艺术品的1.042亿美元卖掉的《拿烟斗的男孩》，藏家1950年购买时仅仅花了3万美元，年收益率是16.3%，超过同时期标普500的年投资回报12%。而2010年以1.065亿美元拍出的《裸体、绿叶和半身像》，藏家1951年购买时仅花区区1.98万美元，60年的惊人暴涨，无疑说明了毕加索的市场号召力和卓越影响力。

如今，在世界公认的房产、股票、艺术品三大投资里，高端艺术品不俗的投资回报率正不断吸引着人们惊艳的目光。同时，它还兼具文化传播和社会交流的功能。而万达通过投资世界顶级的艺术品，为从房地产业顺利切入文化产业的战略布局奏响了前奏。同时，也为自己的投资组合开拓了新的领域。