刘国胜 大拙似巧见天真

被时人尊为“清初第一写家”的书法家傅山，在总结艺术经验时，提出“四宁四毋”——宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。这份以拙胜巧的智慧，备受刘国胜推崇。杖乡之年，刘国胜以“卫南渔翁”自居，安心做一个面朝墨池的“烟波钓徒”，于浑厚的笔墨盛宴里，追逐着自己的一方天地。他清楚这条艺术的大道需要慢慢修行，不求石破天惊，但见细水长流。

找到自己的符号

轻如行云流水之变动，重若高山坠石之势。一笔挥洒，纸间绽放墨花，以三两点线勾勒，完成对生命境界的书写。刘国胜喜欢大写意的解衣磅礴，尤其为水墨的酣畅而颠倒。

八大、吴昌硕、齐白石……串成了美术史上一条璀璨夺目的发展线索，也令他立定心意追随。“人们往往喜欢小写意花鸟画那种精致与俊俏，但我偏偏喜爱那种浑然忘我的性情直抒，不局限于技巧范畴，借笔墨这种形式表达作者的思想。”偶然的机会，他邂逅“忘年交”刘荫祥，开始追随其研习大写意花鸟画，先后得到童晏方、霍春阳等人的精心指导。转益多师的求教过程里，他并没有简单地复制旁人，而是将适合自己的元素整合重组，坚持着独立思考，在挚爱的领域开疆拓土。“我接触了诸多名家，博采众长、广泛借鉴，而后根据个人经历、性格及理解，努力将他人之长转换为我的语言。”

艺术贵在独创性的滋养。时代巨浪滔滔，湮灭者甚众。在刘国胜看来，画家风格的形成是一个长期积累的过程，它有两个重要方面：一是在一两个题材上深入的长时间探索。近年来，他以鳜鱼为出发点，在构图、墨色、线条、用笔等方面进行了不懈的尝试。笔墨愈发精到之际，创作的边界也逐渐拓展，鲤鱼、鲶鱼、甚至金鱼等，都被他纳入砚田，张弛有度，并且借鱼达意明理。二是收集资料，研究前人鱼的画法，创造个人画鱼的形象，寻找属于自己的符号。我画故我在，旁人的眼光不能左右他，沿着志趣的方向，刘国胜坚定地前行。为了创作，他常借用垂钓的机会悉心观察游鱼的显隐摇摆，到餐厅吃饭，也会驻足海鲜区前良久，将每一段鳞片的起伏铭记于心。

鹰击长空，鱼翔浅底。水中的鱼为刘国胜所见，然绘鱼非旨在塑造鱼的形象，其志不在鱼，而在于追求一种远离世俗的精神超脱。年轻时的刘国胜，因事务缠身不得全身投入，艺术襟抱终难舒展。知天命的年纪，他从陶渊明《归去来兮辞》中的名句“鸟倦飞而知还”发现了共鸣，遂取斋号“知还堂”，自此坚持每天习字作画。“陶渊明不为五斗米折腰，非常有风骨，这令不愿迎合、耿直率真的我十分钦佩。此外，"知还"也有解甲归田之意

责任编辑：赵江伟