孟凡斌

当阳峪孟家瓷坊掌门人孟凡斌

孟凡斌先生祖籍山东曲阜邹城孟庄，中国儒家宗师孟子第74代传人，当阳峪孟家瓷坊掌门人，中国绞胎瓷文化研究所所长，河南省文物复制基地负责人，焦作当阳峪绞胎瓷有限责任公司董事长。

孟凡斌先生自童年在故土当阳峪发现古陶瓷遗片，就有了绞胎瓷情结。20多年来，他苦苦思索、奔波学艺、呕心钻研、坚守试烧，花开当阳，把失传近800年的绞胎陶瓷捧献于世。从此，传至今天的中国古老陶瓷又添新尊。孟凡斌先生首烧成功，成为古法复活当阳峪绞胎瓷的传承人。

孟凡斌先生曾主领开发研制“绞胎陶瓷核心古法工艺”课题，坚持汲古创新的烧造原则，率自己的团队发展和创造绞胎陶瓷四大品类160个品种。特别突出的是把具有“君子风骨”的儒家文化元素融入自己的作品内核，其中绞胎瓷器表里如一、内外相通的品质，绞釉陶瓷器的纹饰如国画、浓淡山水，是典范的艺术作品，以其“宋瓷精韵”“当阳遗脉”受到收藏爱好者的喜爱和推崇。

孟凡斌先生的绞胎陶瓷系列作品得到国内外专家、陶瓷业界以及陶瓷爱好者的认可和青睐，连连获多种奖项，如2011年，其作品《圣土望君归》被河南省定为“中原经济区文化标志”而赠献“世界客属第24届恳亲大会”，有200个地区和国家的华人组织收藏；2013年，《绞胎泥编透明釉茶具》被评为旅游商品全国设计大奖赛创新设计二等奖；2014年，《绞胎羽毛纹龙凤立壶》在加拿大获金奖；等等。

除却巫山不是云

作者：《理财》文　李鸿安　　来源：《理财》杂志2015年第2期

陶瓷是泥与火塑造的艺术形象，绞胎瓷是绞泥与窑火拥吻而生的陶瓷骄子。

绞胎瓷已形断音绝近800年，可为何又成为今人收藏的新贵？陶瓷专家在中国历史记载里爬梳剔抉，发现了绞胎瓷的前世；孟家瓷坊掌门人孟凡斌先生在人与自然的磨合中，重塑了它的今生。

绞胎瓷的前世今生，带给我们的是无尽的致情致性的玩味。

绞胎瓷的烧造起源于盛世大唐，它一出世，就与兴旺一时的唐三彩争奇斗艳，而跻身于陶瓷贵族之尊。到了经济、文化繁荣的北宋，它更是陶瓷品类的宠儿。它出现于达官贵人的厅堂雅室，成为炫耀身份的象征；它作为贡品，成为宫廷高雅的品相。绞胎瓷的原产地当阳峪，因此上升成为陶瓷的“一线都市”，与当时江西景德镇、福建德化、陕西耀州并列成为中国的“四大瓷都”。在孟家瓷坊所在的宋代陶瓷生产场地遗址，一尊保存完好的《德应侯百灵翁之庙记》石碑，为宋崇宁四年遗珍，其上记载了这座瓷都之盛：“当阳峪时惟当阳工巧，世利瓷器，埏埴者百余家，资养者万余户。”窑家百余户，从业万余人，当阳峪绞胎陶瓷生产规模之大、窑业之盛令人叹为观止。

陶瓷有意而时光无情，北宋的靖康之变后，当阳峪风云突变，一夜之间，火熄人散，遍地废墟；渐行渐远的绞胎瓷隐身于入主中原的元朝，最终消失在历史的烟尘里。

缘分天定，轮回有约，绞胎瓷在消失了近800年后，又以古朴典雅的身姿神奇般地在当阳峪亮相，推它走上前台的就是孟家瓷坊掌门人孟凡斌先生。

孟凡斌祖籍山东曲阜孟庄，为孟子74代世孙。上溯六代先祖，有孟氏两兄弟为讨生计到河南省焦作市修武县当阳峪落户。孟凡斌生于斯长于斯，好像他与绞胎瓷前生有约，他在童年涉世懵懂时，当阳峪俯拾即得的古陶瓷片就激发了他特有的悟性。他以古瓷片为伴，苦度困顿的岁月，长大成人，即把对古瓷的梦想，开始变为行为。他东进孟圣之乡，南下景德古镇，寻陶瓷之业，拜陶瓷专家，瓷器品相熟观于目，烧制之艺暗记于心。自童年所得到的古瓷片的点点信息，逐渐串联起来，一个完整的概念冲击了他——复烧古瓷；一个大胆的设想激发了他——还绞胎瓷的本相。

鲜明的目的性是行动的最大动力。孟凡斌访名人、询专家、查资料、读书刊，对古法绞胎瓷有了独到的理解和灵感。在极为简陋的条件下，迎着常人难以想象的困苦，忍耐着屡试屡败的寂寞，20世纪80年代初，怀胎二十余载，第一件古法绞胎瓷呱呱落地，孟凡斌被推上古法绞胎瓷第一传承人这把交椅。

这把交椅上的老大，标志着担当更大，孟凡斌深谙此理。对绞胎瓷古法工艺的痴迷探索，是他此时的最佳状态。他也悟到汲古创新是绞胎瓷新生后的常春藤。汲古，是绞胎瓷降生出世的乳汁；创新，是绞胎瓷青春永驻的源泉。他把每一道“绞”都融入古法的情感，用每一个纹饰铺洒现代浪漫的情怀。孟凡斌主掌着他的孟家瓷坊，游刃此中，传与创的理念，他烧造出以羽毛纹绞胎瓷和以自然纹绞釉瓷为主体的绞胎陶瓷体系，现已达160多个品种。

绞胎瓷，通常是用两种或三种不同颜色的瓷土，相间揉和，分别制成泥条，再借鉴厨师绞麻花或绞花卷馍的烹饪技艺，将泥条绞在一起，制成新的泥料，直接拉坯成型，或切片拼贴、镶嵌造型，瓷胎上出现的白褐相间的纹理，就是绞艺的现身。绞揉方式不同，纹理变化不同，或如木纹，或如鸟羽，或如行云流水，或如朵朵鲜花，纹路精美绝伦，变幻无穷。绞胎瓷绞出了百变纹路，奇幻风貌，绞出了中国陶瓷的华彩篇章，绞出了表里如一、内外相通的君子风雅，“绞”出了北宋当阳峪绞瓷胎的神韵遗脉。

孟家瓷坊绞胎瓷更令人称道的是它所涵养的文人雅士的君子情怀。它那出神入化的纹路，在制胎中即已形成，内外相通，相融一体，不饰雕琢，浑然天成。在火的魔变中，随着温度的升高，绞胎纹饰渐渐升华到表里一统的人格妙境。 故每一件作品，都是孟子“君子本色，表里如一”最好的诠释。往往一尊在手，顿生对儒家文化的尊崇与赏析。绞胎瓷表面美丽的纹饰，也许岁月会使之斑驳，但它永不能被改变的，是它内里不灭的君子风骨。

在美学价值上，绞胎瓷强调淡美素雅，力图表达“仁义礼智根于心”的君子品位，张扬了“其生色也睟然”的君子气概。

所以，落梅惊风、淡淡如菊的绞胎瓷，自它诞生时日，它的高风亮节、肃肃如松的君子风骨，就深受士大夫阶层的喜爱。相传宋代伟大诗人苏轼，第一次去拜见岳丈，就亲自去定制了绞胎瓷器，作为登门大礼。随后很多文人雅士纷纷效仿，致使在当时工艺水平下绞胎瓷供给严重不足，很多百姓只得将窑内摔碎的瓷片作为贵重的礼品相互馈赠。

绞胎瓷，一尊在手，品位升华到雅情贵感的意境；一观在目，内心便重返千年岁月。

一言绞釉瓷，也称为绞花瓷。其工艺之巧在于先对所绞之花进行艺术构思，而后调制综合多种彩釉，拟于千姿百态的绞胎上施釉。孟家瓷坊的绞釉技艺标新立异，有“独门之绝”称誉。施釉中，坯胎陶体顺逆旋转，彩釉慢施细洒，于胎体旋转与彩釉注施的互动中，绞得花纹出现魔术般的变化。之后入窑点火，火如一位高超的艺术家，温度渐变渐高，对胎体上千瓷百态的花纹，如施魔法，使其变化、升华。当开窑取出成瓷，那气象万千的花纹，即便创作绞釉的大师，也有“既在意想之中，又出意想之外”的感觉。那些绞釉花纹千彩万色，白如雪，黑如漆，红如朱，绿如翠，变幻莫测，令人目不暇接。

传统的绞釉瓷器纹花有白釉黑绞花、翠蓝釉黑绞花、三彩黑绞花、绿釉黑绞花、棕黄釉绞花等。而孟家瓷坊的绞釉不拘泥于仿古造古，而是和着古韵，把釉色的调配和施釉的艺法，大胆地与中国的山水画亲密融合，经炎炎窑火，凤凰涅槃，大师的梦想幻化为瓷器上的诗情画意。山水花纹创作构思中的必然性，延伸为烧造后釉色的偶然性，那“画中有意，意在画外”的艺术效果，散发着强烈的视觉冲击力，挥洒着无法预料的审美效果。变幻莫测的花纹，或如高山流水，或如群岚叠翠，或如层林尽染，或如大漠孤烟，入目可得泼墨淡抹的国画韵味，细品则享受如梦如幻的情调。

一尊成功的绞釉瓷品，如一曲瓷的妙音回响，萦绕天上人间，“此曲只应天上有，人间能得几回闻”。

绞胎瓷曾像风一样刮过唐宋，但它的精灵未散；孟凡斌与绞胎瓷有天缘之和，寻觅到绞胎瓷的魂魄，以天生的对绞泥和窑火的驾驭之能，妙手回春，复烧出它的古姿新态。绞胎瓷，以新贵之具象，鹤立于诸瓷之林，瓷情瓷韵“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”。